ESMOD 在 180年的历史中，一直秉承 Lavigne 先生所创立的独特剪裁方式，并将其作为一切教学指导的基础。

ESMOD北京所选用的教材全部由总校直接配发。教材内容以 Lavigne 先生的独特剪裁方法为基准， 融合当下的时尚感，ESMOD 编纂出了本学校版权所有的专属教材，在 ESMOD 全球各校区 统一使用。

ESMOD 采用了模块式教学法，将课程划分为不同的模块，保证了学生随时都能够接受教育，同时也为 ESMOD 国际分校间教学教务的衔接提供了有效的保障。在这里，设计 与制版并重，所有学生全面发展。每一个版块的作业几乎都是模拟公司里的实际设计流程，学生们进入企业里立刻就能投入到工作的状态，这也是ESMOD的毕业生多年来在企业里一直非常受欢迎和重用的原因。

ESMOD全球课程体系同质同步，全球200多人的教学教研团队，每年持续更新教学体系。 ESMOD国际的设计理念即革新、技法和时尚。

2022年ESMOD北京第一场元宇宙服装秀设计主题：消失

消失表达什么？

Vanishing（消失）

消失、远去、消逝。。。

消失是为了重生，就像蛇在皮太紧时会蜕去旧皮。 放空自我才能找回自我。 放弃冗余和虚假才能抓住事物的本质。

在自然和环境中消失，……就意味着，拥抱人性，成为社会的一部分。与世界融为一体。

有时，是一种丢失，就像文化遗产，如果得不到保护，就会逐渐消失。然而，问题是：哪一部分应被拯救，哪一部分应被遗忘？毕竟，所有人都在进步，工艺必须要与科技和创新相结合。如果过去依旧是我们的根，没有枝叶，我们的生命之树就无法茁壮成长。

这种消失的概念可以用无数的方法来体现。它既不好也不坏，只描述了一个过程，我们可以根据自己的生活、个性来理解、吸收、运用这一概念。

就服装设计而言，消失的概念通常用于服装的结构。设计者灵活地运用线条：删除、重组，让我们产生视觉错觉，或转换正常的位置来制造意想不到效果。尽管服装代码消失，而服装内在身份依旧存在，因为删除并不意味着忘记。

颜色会变淡，直到消失或融合到另一种颜色中。

灵感会消失，直到融入到另一种灵感中。

结构会消失，直到融入到另一个结构中。

传统会遗忘，直到消失或融入到现代中。

信息会遗忘，直到消失或融入到另一个信息中。

现实会变化，直到消失或融入到另一个现实中。

本届学生的设计理念围绕着环境保护和可持续发展展开。大秀一共分为四个部分：宇宙——能量的伊始，科技——能量的散播，森林——能量交错汇聚，冰雪——能量的流逝，希望通过这个主题来引起人们的思考，呼吁大家一起保护我们的家园。

第一部分：能量的伊始——行星/恒星

源于宇宙中的能量，神秘，不可名状。似乎一切都来源于那一片未知。同样终会归于未知。就像库布里克导演的《2001：太空漫游》中的黑石碑一样，他带给我们对宇宙无限的幻想。也让我们时刻认识到自我的局限。

第二部分：能量的传递——光线/信息

声，光，电。能量在我们之间传递，承载着纷繁复杂的信息，时刻提醒着我们这个世界在不断更新/变化，这种能量无时无刻影响着我们的生活，让我们即感到新鲜同时传递着新的焦虑，如何才能找到自己心中的一片安定？

第三部分：能量的交汇——想象/梦境

我们的想象/梦境，是最可贵的，他如桃花源一般，让我们可以在此间遨游。

正如阿尔贝·加缪在《西西弗斯的神话》中写到：一个突然被剥夺了幻象和光芒的宇宙中，人看起来是异邦的，是陌生人。他的流亡无法治愈，因为他被剥夺了一个失去的故乡或一片应许之地的记忆。这种人和生活之间的离异，正式荒谬感。

第四部分：能量的消散——你我/家园

我们可以支配能量，创造美好的生活，但对能量的滥用，会破坏这个世界的平衡。找到与家园和谐共处的方法，保护家园，才能保护未来。

“消失”是ESMOD北京学生们第一次制作的元宇宙服装秀，也是第一次将虚拟服装设计融入到教学大纲中。所以这场秀是我们迈向数字化服装的一个里程碑。数字化时代的到来让虚拟网络与现实的界限越来越模糊，现在的数字化服装的面料仿真度越来越高，因而有很多企业已经开始通过制作数字服装来预览设计款式，向客户展示款式效果，大大节约了面料与制作样衣的成本，缩短了从设计到产品的周期时间。相信未来会有更加广泛的运用，学生们通过虚拟服装的学习增加了这方面的技能，为他们未来的就业开拓了更广阔的空间。

本次ESMOD北京第一场元宇宙大秀，通过武汉泽塔云科技股份有限公司的超算平台，将学生的个人款系列的制版、设计及主题全部同步地实现在元宇宙虚拟的世界之中。